The Team
Andreas studied piano at the Musikhochschule in Frankfurt a. M. (Class Andreas Maier Herrmann) and in the master class with Prof. Oleg Maisenberg at the Musikhochschule Stuttgart.
From 1997-2000 he was a student in the composition classes of Bojidar Dimov and Prof. Manfred Trojahn at the Robert Schumann Hochschule Dusseldorf. He attended master classes in piano and composition, including by Wolfgang Rihm, Henri Dutilleux, Pierre Laurent Aimard, and Vitali Margoulis and took part in the Darmstadt Summer Courses for New Music.
Then followed several grants to study, including study in New York and Ahrenshoop. Andreas F. Staffel is the winner of Edvard C. Cone Foundation in Princeton (USA) and fellow of the Millay Foundation New York, and the Künstlerhaus Ahrenshoop.
He received numerous commissions and has performed as soloist, accompanist and with orchestras in many cities in Europe, North and Central America.
His music has been performed by various orchestras, ensembles and soloists at international festivals. He recorded several CDsfor the label Aeolus in Dusseldorf.
In 2008 he founded the ensemble Anthemion (Berlin), which is devoted to the recent works of contemporary music and improvisation.
Andreas F. Staffel taught inter alia at the music schools in Tian Sing Hangzouh and, at the Akademie Schloss Rheinsberg at the municipal music Johann Sebastian Bach in Potsdam.
His piano lessons includes the comprehensive study of piano literature, the areas of improvisation, music theory, sight-reading and chamber music. In Music Studio Ohrpheo he directs the study of piano and courses in music theory and ear training.
Promoting the individuality of each student is the focus of his holistic education.
Wurde in Tokio geboren. Dort studierte sie von 1985-1989 an der Musikhochschule „Musashino Academia Musicae“ Klarinette und Musikpädagogik.
Von 1989-1992 absolvierte sie ein Aufbaustudium an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Stuttgart (Diplom mit Konzertreife).
Danach studierte sie im Zweitstudium Musikwissenschaft und Theologie an der Humboldtuni Berlin.
Als Klarinettistin gab sie zahlreiche Konzerte im Kammer- und im Orchestermusikbereich. (u.a. auch beim Schleswigholstein Musikfest)
Von 1998-2004 arbeitete sie als Klavierbegleiterin an der Musikakademie Basel.
Seit 2007 lebt sie in Berlin.
Motoko Yushida unterrichtet in Deutsch, Englisch, Italienisch und Japanisch.
Seit 2011 arbeitet sie im Musikstudio Ohrpheo, wo sie Klarinette und Klavier unterrichtet.
am 08.05.1989 in Bonn geboren, ist inmitten der Musik aufgewachsen und begann selber im Alter von 5 Jahren Geige zu spielen. Während der Schulzeit nahm er regelmäßigen Unterricht bei verschiedenen Geigern des Bonner Beethoven Orchesters. Später pendelte Lucas zwei Jahre lang zwischen Bonn und Berlin hin und her, um einerseits sein Abitur zu machen und andererseits bei Professor Stephan Picard in Berlin seine Geigenstudien als Jungstudent an der Hanns Eisler Hochschule für Musik fortzusetzen.
Im Jahr 2008 beginnt sein Geigenstudium bei Prof. E. Weber an der Musikhochschule in Lübeck. Mittlerweile studiert Lucas bei Feng Ning an der Hanns Eisler Musikhochschule in Berlin.
Als mehrfacher 1. Preisträger im Fach Violine bei „Jugend musiziert“ gewann Lucas im Jahr 2004 den ersten Preis auf Bundesebene, den Ibach-Preis und den Sonderpreis der deutschen Apothekerkammer, mit seinem Ensemble, dem Trio Verano. Im Jahre 2005 erspielte sich das Trio auf Anhieb beim Internationalen Kammermusikwettbewerb Charles Hennen Concours in den Niederlanden den ersten Preis und 2006 bekamen sie den Bonnensis Preis des Beethovenfestes, Bonn. Es folgten viele Konzerte als Solist sowie mit seinem Ensemble, in denen Lucas viel Erfahrung sammeln, und ein großes Repertoire erarbeiten konnte.
Mit dem Beethoven Orchester Bonn spielte Lucas im Jahre 2005 das Bach Doppelkonzert zusammen mit dem Konzertmeister Mikhail Ovrutski unter der Leitung von Roman Kofman.
Im Juli des Jahres 2010 spielte er mehrere Male mit seinem Vater Christian Brunnert das Brahms Doppelkonzert mit dem JSO Bonn unter der Leitung von Andreas Winnen, u.a. in der Beethovenhalle und der Bundeskunsthalle Bonn.
2008 entsteht in Lübeck das Quartett Inegal, mit dem er seither regelmäßige Konzerte in ganz Deutschland gibt.
Zudem hat Lucas an Kursen/Festivals in Greenwood (USA), Courchevel (Frankreich), Sion (Schweiz), Lake District (England) und Operabuja (Nigeria) u.A. teilgenommen und mit Geigern wie Christian Tetzlaff, Miriam Fried, Marc Danel und György Pauk gearbeitet.
Mehrere Male spielte er im Landesjugendorchester NRW sowie im Bundesjugendorchester mit. Während seines Studiums in Lübeck war er Aushilfe der 1. Violinen bei den Lübecker Philharmonikern.
Lucas ist seit Beginn seines Studiums in Lübeck Stipendiat der Oscar- und Vera Ritterstifung in Hamburg.
Eric Schumann ist 1987 geboren und erhielt ab dem siebten Lebensjahr eine konsequent und vielseitig gelagerte musikalische Ausbildung, vorrangig im Instrumentalspiel der Gitarre. Von 2001 bis 2010 genoss er, zunächst im Rahmen der Studienvorbereitung der Musikschule, später als Nebenfach des Gitarrenstudiums, zusätzlichen Klavierunterricht. 2008-2009 reiht sich Schlagzeugunterricht ein.
Bei zahlreichen Wettbewerben erhielt Eric erste Preise in den Kategorien Gitarre solo und Duo (z.B. „Jugend musiziert“). Besonders das gemeinsame musizieren pflegt er fortwährend auszubauen, sei es als Gitarrist des „Landes Zupforchester Berlin“, diversen Kammermusikprojekten oder als E-Gitarrist/ Schlagzeuger in Bands verschiedenster Stilrichtungen.
Seine gitarristischen Fähigkeiten konnten bei vielen Meisterkursen, u.a. bei Prof. Olaf van Gonnissen, Finn Svit, Prof. Piotr Zaleski, Waldemar Gromolak und Prof. Bernard Hebb vertieft werden. Nun studiert Eric seit 2009 „Bachelor of Music“ im Hauptfach Gitarre an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ bei Prof. Dr. Daniel Göritz.
Im Unterricht können sämtliche Musikstile genutzt und vertieft werden, um es dem Schüler zu ermöglichen, dessen musikalisches Verständnis zu entwickeln und auszubauen. Ein kreativer Umgang mit Musik ist hierbei sehr hilfreich. So werden z.B. zum Thema Rhythmus auch Perkussionsinstrumente genutzt um durch entsprechende Übungen von Anfang an die Grundlage der Musik zu verinnerlichen.
Marie Pinson, 1985 in Frankreich geboren. Erster Flötenunterricht mit 10 Jahren. Ab 2002 Jungstudentin bei Prof. Philippe Pierlot am Conservatoire National de Région de Rueil-Malmaison mit Abschluss Dîplôme d'Étude Musicales. Ab 2005 Flötenstudium bei Prof. Jean-Michel Varache am Conservatoire de musique de danse et d'art dramatique de Versailles. 2007-2010 Flötenstudium bei Prof. Benoît Fromanger an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin.2006 Pädagogisches Diplom „diplome d’état“ in Frankreich .Meisterkurse u. a. bei Philippe Bernold. Im 2010 Teilnahme an der Zermatt Musikfestival in der Schweiz und im Juli 2009 am Jugendorchester "Pacific Music Festival" in Japan. 2004 erster Preis beim 8. „Concours National du Jeune Flûtiste“, 2008 erster Preis beim „Concurso Internacional de Benidorm“ in Spanien. Seit 2007 jährliche Solo-, Duett- oder Trio-Teilnahme am Festival „Les Nocturnes de la cathédrale de Rouen“.